hace 50 años, Steven Spielberg no creía que estaba escuchando una de las mejores bandas sonoras en la historia del cine

La historia del cine nos ha regalado una infinidad de piezas musicales inconfundibles. Entre las bandas sonoras que podemos destacar se encuentran la de El Padrino de Nino Rota, El bueno, el malo y el feo de Ennio Morricone e incluso Interstellar de Hans Zimmer. Claro, no podemos dejar de lado a otro genio del rubro: John Williams.

Desde hace más de 40 años, John Williams ha hecho mancuerna con el director Steven Spielberg en decenas de proyectos. Juntos, han entregado clásicos atemporales que al día de hoy cautivan a nuevos públicos. Pero aquel que marcó un antes y un después fue también el culpable de aterrarnos con solo dos notas musicales: Tiburón.

Estrenada en 1975, Tiburón figura como una de las mejores películas de todos los tiempos, así como una de las obras clave en la filmografía de Spielberg. Lo curioso es que para alcanzar este estatus la banda sonora jugó un papel de suma importancia, aunque el propio director creyó que era una broma la primera vez que escuchó la partitura. 

Según cuenta la anécdota, Spielberg se involucró de manera insistente en la creación de la música. Fue entonces que Williams le indicó que había terminado el tema principal, por lo que lo invitó a su casa para que lo escuchara. Sentado, con Williams frente al piano, apreció antes que nadie esta pieza. Y comenzó a reír.

Tal como platicó el propio Spielberg durante una entrevista para The Late Show with Stephen Colbert, en un inicio creyó que todo era parte de un chiste. El director, incrédulo, soltó la risa sin saber que estaba frente a una de las composiciones más influyentes en la historia de la cinematografía. Creyó que era un juego por parte de Williams.

«Pensé que era una broma cuando Johnny la tocó para mí en el piano de su casa. Me llamó y me dijo: ‘Tengo el tema musical de Tiburón. ¡Ven y escúchalo en el piano!’. Fui corriendo a su casa y Johnny se sentó en el piano. Johnny estaba muy emocionado de esta presentación y con algunos dedos, solo un par porque no necesita los diez y hace: Duh-duh… duh-duh».

«Comencé a reír. Sabía que Johnny tenía sentido del humor, pero nunca antes me había hecho algo así. Pensé: ‘Oh, este es un nuevo lado de Johnny, ahora está más tranquilo, somos amigos y puede jugar conmigo’. Entonces dice: ‘Aquí está la real’«.

Como curiosidad, la película se realizó con un bajo presupuesto para aquellos años. Tuvo un costo aproximado de nueve millones de dólares, pero las constantes fallas en el animatrónico del tiburón hicieron que Spielberg cambiara de enfoque para capturar la atmósfera terrorífica: la música fue la verdadera protagonista.

«El tiburón no llegaba a tiempo porque lo estaban arreglando todo el tiempo y Johnny salvó la película porque se convirtió en el tiburón, y la música sustituyó al tiburón faltante, lo que hizo que la película fuera mucho más aterradora y llena de suspenso que si el tiburón hubiera estado funcionando perfectamente».

Con solo dos notas, y mucha improvisación, tanto la música como la cinta se volvieron parte de la cultura popular a nivel mundial. Este trabajo fortaleció la relación profesional entre Spielberg y Williams y, como resultado, han trabajado lado a lado durante décadas. Gracias a esto nos han regalado momentos inolvidables en la pantalla grande.

Entre algunas de sus grandes colaboraciones podemos destacar Indiana Jones, E.T. El extraterrestre, Jurassic Park, Rescatando al soldado Ryan, La guerra de los mundos y hasta su más reciente proyecto Disclosure Day.

Si gustas disfrutar de Tiburón, puedes encontrarla disponible para rentar en Apple TV. Igualmente, el soundtrack compuesto por John Williams lo puedes escuchar a través de YouTube y Spotify, Apple y Amazon Music.